实验艺术专业是一个跨学科的艺术领域，它鼓励艺术家探索新的艺术形式、材料和技术，以及不同的创作方法。这个专业的核心在于“实验”，即尝试和创新，旨在打破传统艺术形式的界限，挑战既有的艺术观念。

实验艺术专业是做什么的

实验艺术专业是一门以创新和实验为主要特点的艺术学科，它涵盖了传统艺术、新媒体艺术、声音艺术等多种艺术形式，旨在培养学生的创新思维和独立创作能力。

该专业不同于传统美术学中的油画、版画、雕塑等以工具材料与技术及其风格样式作为划分标准的艺术形式，而是以艺术工作方法确定性质，不受特定媒介和艺术形式的限制，进行新媒介形式和新视觉经验的探索，自由地进行艺术创作，并试图让艺术更接近现实生活。

实验艺术可以涵盖广泛的内容，包括但不限于：

新媒体艺术：利用数字技术、互联网、虚拟现实等现代科技手段进行创作。

装置艺术：通过在特定空间内布置物体或材料来创造一种环境体验，观众与作品之间的互动是其重要组成部分之一。

行为艺术：艺术家使用自己的身体作为媒介，通过表演或其他形式的行为来传达信息或情感。

声音艺术：专注于声音作为一种独立的艺术表达方式，可能涉及到现场录音、电子音乐制作等领域。

概念艺术：强调思想而非物质形态的重要性，作品往往围绕某一理念展开，有时候甚至不需要实际存在的物体。

实验艺术专业的学生不仅需要掌握一定的技术和技能，更重要的是培养批判性思维能力、创新能力及对当代社会文化的深刻理解。这类课程通常会涉及理论学习(如艺术史、哲学)、实践操作(工作室工作)以及展览策划等方面的知识。毕业生可以在多个领域找到工作机会，比如成为独立艺术家、加入艺术机构、从事教育行业或者参与文化产业项目等。

实验艺术专业是不是冷门专业

实验艺术专业相对于一些传统艺术专业(如绘画、雕塑)来说，确实可以被视为一个相对冷门的专业。这主要是因为以下几个原因：

新兴领域：实验艺术是一个相对较新的领域，它在20世纪中后期才逐渐兴起并发展起来。因此，与历史悠久的传统艺术形式相比，它的受众和认知度可能较低。

教育体系：在很多国家和地区，实验艺术专业的设置和发展时间较短，相应的教育资源和课程体系还在不断完善中。这也导致了该专业在某些地方的普及程度不高。

就业市场：由于实验艺术强调创新和个人表达，其作品往往具有较高的独特性和个性化，这使得毕业生在就业市场上面临一定的挑战。虽然有很多机会，但这些机会通常集中在特定的艺术机构、画廊或独立项目中，不像其他一些专业那样有广泛的就业渠道。

社会认知：实验艺术常常涉及对传统艺术形式的突破和挑战，有时可能会被认为是“难以理解”或“过于前卫”，这影响了大众对其接受度。

然而，随着当代艺术的发展和社会对多元化艺术形式的认可度提高，实验艺术专业也在逐渐获得更多的关注和支持。许多国际知名的艺术家都是从实验艺术领域脱颖而出的，他们在推动艺术创新方面发挥了重要作用。此外，越来越多的艺术院校开始重视实验艺术的教学和研究，为学生提供了丰富的学习资源和实践机会。

总的来说，尽管实验艺术专业目前仍属于相对冷门的专业，但它在艺术界的地位和影响力正在逐步提升，对于那些热爱探索和创新的学生来说，这是一个充满机遇和发展潜力的选择。